Dein Jazz Dance Lernweg
Ein durchdachtes Curriculum, das dich systematisch von den Grundlagen bis zur Bühnenreife führt. Strukturiert, progressiv und individuell anpassbar.
Grundlagen & Körperbewusstsein
Der Einstieg beginnt mit fundamentalen Bewegungsprinzipien und dem Verständnis für Jazz Dance Ästhetik.
- Isolationstechniken für Kopf, Schultern und Hüfte
- Grundlegende Schrittfolgen und Rhythmusverständnis
- Körperplatzierung und Alignment
- Einführung in Jazz-spezifische Armführung
Technik & Bewegungsqualität
Vertiefung der technischen Fertigkeiten mit Fokus auf Dynamik und Ausdrucksstärke.
- Komplexe Kombinationen und Übergänge
- Sprünge, Drehungen und Bodenarbeit
- Verschiedene Jazz-Stile erkunden
- Musikalität und Interpretation entwickeln
Performance & Individualität
Entwicklung der persönlichen Tanzhaltung und Vorbereitung auf Aufführungen.
- Choreografische Projekte und Eigenkreationen
- Bühnenpräsenz und Charisma
- Stilfusion und kreative Interpretation
- Abschlusspräsentation und Feedback
Bewertung & Fortschritt
Unser Bewertungssystem basiert auf kontinuierlicher Beobachtung und konstruktivem Feedback. Statt starren Tests setzen wir auf praktische Demonstrationen und individuelle Entwicklungsgespräche.
- Praktische Evaluationen: Regelmäßige Kombinations-Checks und Technikbewertungen
- Kreative Projekte: Eigenständige Choreografien und Interpretationsaufgaben
- Peer-Feedback: Konstruktiver Austausch in der Lerngruppe
- Fortschrittsdokumentation: Videoanalyse und persönliche Entwicklungsmappe
Vivian Kellner
Leitende Dozentin & Choreografin